Рейдар Сярестёниеми (1925–1981 гг.), эксцентричный художник из Северной Финляндии, запечатлел на своих красочных полотнах первозданную красоту своего родного края.
Рейдар рос одиноким, необычным ребенком, у которого было больше друзей среди животных, чем среди людей. Природа манила его, и он регулярно отправлялся в лес на поиски новых открытий. Он любил играть с домашними животными, которых держали на небольшой семейной ферме, и учил их забавным трюкам, но на этом его интерес к делам фермы заканчивался. Душа его не лежала к повседневной фермерской работе, которой занималась его семья. Зато быструю речку Оунасйоки, протекавшую поблизости от дома, он называл своим братом. Такова была его натура.
С далекого севера к вершинам культурного Олимпа
Он родился в деревне Кауконен и был младшим из семи детей Матти и Альмы Сярестёниеми. Он начал рисовать еще в детстве и сам создавал краски, смешивая пахту с лепестками цветов, а иногда, если ничего другого не было под рукой, подмешивал в краски золу. Ничто не могло его оторвать от любимого занятия, и он рисовал постоянно, поражая своей одержимостью. Ему было непросто оторваться от привычного уклада жизни его семьи и подняться к вершинам культурной сцены Финляндии. Но он это сделал.
Поразительный эффект
Рейдар Сярестёниеми (1925–1981 гг.) ощущал глубокую связь с природой, что в огромной степени повлияло на все его творчество.
Фото: Унто Ярвинен/ HS/Lehtikuva
Весной 2025 года Художественный музей Дидрихсена в Хельсинки бил все рекорды посещаемости: десятки тысяч зрителей приходили посмотреть на красочные полотна Сярестёниеми, представленные на выставке «На берегу мира: к столетию Рейдара Сярестёниеми» (выставка открыта до 1 июня 2025 года).
Величественные картины, полные жизни и буйства красок, моментально притягивают взгляды, собирая перед собой целые толпы желающих рассмотреть их вблизи.
Одна из стен музея словно горит: оранжевая тундра и красное солнце создают эффектный и запоминающийся образ.
На другом холсте — мирное пастбище оленей. Рядом — пейзаж с нежными заиндевевшими ветками берез, как будто застывшими во времени, и картина, на которой пушица как будто тихо колышется на ветру.
По словам директора музея Марии Дидрихсен, искусство Сярестёниеми сегодня воспринимается иначе. «Его работы не отличаются доскональной репрезентативностью, и в них не увидишь тщательно выписанных деталей, однако их удивительно легко понять», — говорит она.
Она считает, что туристический бум, который переживает Лапландия, способствовал тому, что искусство Сярестёниеми стало более доступным и понятным широкой публике. Когда-то картины Сярестёниеми считали слишком яркими, но те, кто побывал на крайнем севере Финляндии, знают, что изображенная на них феерия красок не преувеличение, а чистая правда.
«В его искусстве заключена огромная сила, а огромный размер его произведений поражает, — говорит Дидрихсен. Его работы завораживают посетителей, кто-то заряжается от них энергией, кто-то находит умиротворение и покой, которые так необходимы в наши нестабильные времена.
Всепоглощающая одержимость
In one night the north wind filled the fen full of flowers («За одну ночь северный ветер наполнил болото морем цветов»), 1971 г. В северную Финляндию весна приходит поздно, но очень быстро и мощно преображает природу. Сярестйниеми считал, что лето на севере такое короткое, что первые распустившиеся весной цветы уже несут в себе багряные оттенки осени.
Фото: Рауно Тряскелин
Паренек из глубинки за Полярным кругом в итоге поступил учиться в художественную школу и стал профессиональным художником.
После окончания Второй мировой войны мать Рейдара подыскала ему частного учителя, который, когда юноше было 22 года, подготовил его к поступлению в Финскую академию изящных искусств в Хельсинки. Примерно в то же самое время Сярестёниеми начинает учебу на факультете рисования Хельсинкского Университета.
Переезд из далекой северной деревни в оживленную столицу кардинально изменил жизнь Сярестёниеми. В деревне Кауконен его дом стоял там, где заканчивалась грунтовая дорога, и туда почти никто никогда не заезжал, а здесь, в столице, мимо него постоянно неслись автомобили и трамваи.
В художественной школе Сярестёниеми продолжал рисовать с той же невероятной самоотдачей, что и раньше. Он начинал рисовать в девять утра и заканчивал почти в полночь. Он совершенно не походил на других студентов: рисуя, не мог усидеть на одном месте и постоянно находился в движении, перескакивая от одного мольберта к другому, подобно певчей птице варакушке, обитающей летом в его родных краях на севере.
Тем не менее, молодой человек усваивал все, чему учили в школе, с поразительной быстротой.
Неизгладимые впечатления
Сярестёниеми предпочел остаться и работать в старой усадьбе своей семьи.
Фото: Кайус Хеденстрём/ Lehtikuva
В 1952 году Сярестёниеми впервые в жизни отправляется в Париж в поисках вдохновения. Эта поездка произвела на него неизгладимое впечатление и наложила отпечаток на все его творчество.
Почти каждый день в течение месяца он ходил в Лувр, открывая для себя искусство мексиканского художника Диего Риверы и влюбляясь в работы русско-французского художника Марка Шагала. Сярестёниеми был поражен волшебством этих картин, словно они сами рассказывали истории, как стихи. В Париже Сярестёниеми почувствовал, что он действительно может быть самим собой. Он понял, что ему нечего скрывать и ощутил полную свободу. Во французской столице жизнь била ключом. Париж был мегаполисом с бесчисленными возможностями, а Финляндия казалась ему тогда слишком удаленной и изолированной от мира.
Когда Сярестёниеми вернулся из большой Европы домой, в родную деревню Кауконен, ему предстояло пережить долгую и трудную зиму. Деньги на свою парижскую поездку он собрал под будущую выручку от продажи деревьев с принадлежащего семье участка леса, и теперь ему предстояло заняться вырубкой примерно 300 деревьев.
Хрупкая северная природа
Meeting of the Fugitives («Встреча беглецов»), 1969 г. Любовью всей жизни Рейдара Сярестёниеми был поэт Юрьё Кайярви. В свои картины или в их названия Сярестёниеми нередко включал едва уловимые намеки на свою сексуальную ориентацию.
Фото: Рауно Тряскелин
Впоследствии важнейшей темой творчества Сярестёниеми становится сохранение родной природы. Он значительно опередил свое время, критикуя использование пластика. Он был страстным защитником животных, природы лесов и рек.
Он не допускал даже мысли о постройке плотины на его родной реке Оунасйоки, так как не хотел быть свидетелем того, как исчезает хрупкая северная природа.
На многих картинах Сярестниеми изобразил себя в образе разных животных. В моменты, когда он ощущал себя сильным, лихим и энергичным, он рисовал рысь, а изображая себя в образе белой куропатки, признавался в своей ранимости и впечатлительности.
Изображая волка, Сяристёниеми хотел подчеркнуть исключительность этого редко встречающегося животного. Возможно, временами он чувствовал себя загнанным в угол, как одинокий волк. Он был геем в эпоху, когда гомосексуальность в Финляндии каралась законом.
В некоторых его картинах присутствуют тайные, едва уловимые намеки, например, в виде обнимающихся бородатых медведей. Эти образы были у всех перед глазами, но понятны были лишь немногим. Благодаря своей скрытности он оставался в безопасности.
Быть частью большого перформанса
Мари-Луиза и Гуннар Дидрихсены, основатели Художественного музея Дидрихсена в Хельсинки, впервые встретились с Рейдаром Сярестёниеми в 1968 году, а позднее для коллекции музея было приобретено несколько его работ.
Фото: Рауно Тряскелин
Сярестёниеми осмелился отстаивать индивидуальность и свободу творческого самовыражения. При этом он и сам был уникальным человеком.
Хотя в его родной деревне с подозрением относились к мужчинам, носившим бороду, Сярестёниеми дерзнул отпустить длинную черную бороду, да еще стал окрашивать ее в ярко-рыжий цвет.
Он появлялся на деревенской улочке в одежде испанского рыцаря Дон Кихота и кожаных сапогах, сшитых умельцами из саамов, коренного народа северной Европы. Местные жители говорили, что он носил летнюю одежду зимой, а зимнюю, наоборот, летом.
Ему как будто нравилось привлекать к себе внимание, быть частью большого перформанса. Он был большой и колоритный, как и его картины.
Не скупясь на краски
Выставка в Художественном музее Дидрихсена, посвященная столетию со дня рождения Сярестёниеми, побила рекорды посещаемости.
Фото: Эмилия Кангаслуома
В 1959 году, вернувшись из своей учебной поездки в Ленинград, он находит свой собственный уникальный стиль. В его палитре красок заняли место яркие цвета самой природы, и он наносил их на холст смелыми, уверенными мазками.
Он не жалел красок и мог вылить целую банку краски на кусок холста, а затем, усердно работая кистью, превращал его в картину.
Он всегда знал, что его искусство будет в конце концов признано и он станет знаменитым. Популярность к нему пришла быстро. Люди любили этого экзотичного, эксцентричного художника, чьи масштабные полотна переполняло буйство красок.
Да и полотна его хорошо продавались, уходя к покупателям по рекордным ценам. Когда Сярестёниеми пришел в крошечный местный банк, чтоб положить на счет выручку от продажи своих картин, потрясенный и благодарный банковский служащий горячо пожал ему руку.
Связь с северной природой
Heart of winter («В сердце зимы»), 1980 г. В течение большей части своей жизни Сярестёниеми не любил полярную ночь, но в последние годы жизни решил примириться с ней и нарисовал сияющую светом березовую рощу посреди снегов.
Фото: Эмилия Кангаслуома
Некоторые считали Сярестёниеми высокомерным. Да, он был особенным, никто не мог этого отрицать.
Но, может быть, высокомерие было его щитом, за которым скрывалась ранимость души? Или это было его особым способом самовыражения, поиском пути к свободе?
Финские СМИ часто изображали его мифической личностью, принимающей в своей мастерской посреди дикой природы королевских особ и знаменитостей. Однако Сярестёниеми на самом деле жаждал признания элиты мира искусства, которого при жизни он так и не получил.
Он много путешествовал — побывал в Антарктиде, на норвежском арктическом форпосте Шпицберген и в других местах. Иногда он уезжал так далеко, как только мог, спасаясь от длинных и холодных зим северной Финляндии, но всегда возвращался в родные края.
Природа родного Севера, сопки и тундра были для Сярестёниеми всем. Он ощущал с ними глубокую связь и со всей страстностью своей натуры выражал ее через яркие краски своих картин.
Сярестёниеми скончался в 1981 году на севере Финляндии в возрасте 56 лет. Река Оунасйоки течет, как и прежде: легко и свободно.
Текст: Эмилия Кангаслуома, май 2025 г.
(Источником информации для статьи частично послужила книга Нооры Ваарала Sarviini puhkeaa lehti (в приблизительном переводе «На моих рогах распускаются листья»), издательство Gummerus, 2025 г.)
В деревне Кауконен расположен музейный комплекс Сярестёниеми, посвященный Рейдару Сярестёниеми. Он включает в себя его дом, мастерскую и коллекцию его картин.
